martes, 24 de mayo de 2011

Música en el cine

Estos son diez documentales o películas relacionados con la música en diferentes aspectos y en diferentes formas. En mi opinión son diez documentales que caben a destacar porque a parte de que algunos no tienen la difusión que deberían de tener, se centran en artistas muy interesantes y destacables en su incursión a la música, están muy bien realizados y cada uno cumple con su objetivo, con buena información, buenas imágenes de archivo y entrevistas, buena dirección y excelentes temáticas. Son diez grandes documentales que quiero resaltar.

The Devil And Daniel Johnston


The Devil And Daniel Johnston es un documental dirigido por Jeff Feuerzeig acerca del gran, excéntrico y famoso artista estadounidense Daniel Johnston. El documental muestra excelentemente la trayectoria artistica de Daniel, desde sus comienzos en la infancia, como poco a poco fue forjando sus aptitudes artísticas, hasta el comienzo de su transtorno maniaco depresivo y sus diferentes etapas artísticas después de esto. Se plasman claramente todas las formas de expresión sobre arte que realizaba, como: dibujos, música, grabaciones de video, y escribiendo. Su arte era incomprendido por los demás, hasta por su propia familia, nadie nunca llegó a pensar que se convertiría en uno de los artistas contemporáneos estadounidenses más destacados. Este documental personalmente es mi favorito porqué la forma en la en que se maneja la información por medio de las excelentes imágenes de archivo y entrevistas precisas y entretenidas es excepcional.






























Patti Smith: Dream Of Life

Este documental dirigido y filmado por Steven Sebring tardó 11 años en realizarse. Aquí se documenta a través de esos largos años la trayectoria de Patti Smith. Muestra como es que ella es músico, artista y poeta, su importancia en la escena punk desde los 80's, se plasman los grandes cambios y perdidas que ocurrieron en su vida y la forjaron como una persona más fuerte. Patti Smith narra toda la película, junto con explicaciones acompañadas de imágenes de archivo y la mejor prueba de su talento, recitando poemas mientras el documental transcurre. El documental muestra toda la esencia de esta gran mujer en el rock, como ha llegado a lo que es ahora y porque la actitud que ha tomado ante la vida, gracias a los caminos que creó y caminó en el pasado. Es una gran artista, lo que fue ideal para realizar un documental.





























American Hardcore

American Hardcore es un documental dirigido por Paul Rachman que muestra de una gran manera la escena hardcore punk de los 80's en Estados Unidos. Este documental cuenta con entrevistas a miembros, tanto como escenas en vivo de bandas representativas de la escena como: Black Flag, Bad Brains, Minor Threat, Circle Jerks, Adolescents, Germs, entre otras. Toda la intensidad de esta época en Estados Unidos está muy bien plasmada en este documental, con imágenes de archivo de conciertos, entrevistas, uno se adentra a este escena musical. Mientras el documental transcurre vemos como se fue expandiendo este movimiento por todo Estados Unidos, como éstas bandas eran verdaderas bandas D.I.Y. (Do It Yourself), hasta llegar al año 1986 donde todo se disolvió y la escena hardcore punk terminó. Algunas bandas permanecieron, pero la esencia de la escena se había perdido ya.























Benda Bilili

Este documental trata de un grupo de músicos callejeros del Congo-Kinshasa llamado Staff Benda Bilili, pero no es un grupo callejero común, ellos andan en sillas de ruedas personalizadas, pues padecen de poliomelitis desde que eran niños. El documental muestra el proceso en el que la banda salió del Congo para alcanzar la fama, como primero objetivo tocando en Paris por primera vez. El documental pasa por todos los procesos y cambios de la banda, desde que consiguen al nuevo joven integrante, graban demos, despues un disco, hasta que llegan a festivales internacionales.  Por partes hasta podría parecer la historia de una banda de rock alcanzando la fama. Uno de los personajes principales de la banda es un joven que tocaba en las calles del Congo con un instrumento muy peculiar que el mismo había creado, con el tiempo se une al Staff Benda Bilili y alcanza la fama. Un gran documental que demuestra que si te empeñas en algo hasta conseguirlo, puedes lograrlo.























What We Do Is Secret

Esta es una película biográfica dirigida por Rodger Grossman, que se centra en Davey Crash y su banda de hardcore punk Germs. Germs fue una de las bandas más emblemáticas de la escena hardcore punk de los 80's. La película representa la vida de Dave Crash (interpretado por Shane West), vocalista de Germs, sus experimentaciones con la homosexualidad, su experimentación con la heroina  así como la formación y carrera de la banda. Esta película capta excelentemente la actitud excéntrica, agresiva y energética de Davey Crash, fuera y arriba del escenario. En mi opinión es una gran película que muestra la esencia de Germs junto con toda la agresividad e euforia de el hardcore punk de los 80's.


























Look At What The Light Did Now

El documental fue dirigido por Anthony Seck. Look At What The Light Did Now (como así se titula una canción de la artista), es un documental acerca el proceso de creación y producción del álbum The Reminder de la artista canadiense Feist. El documental muestra de una forma muy peculiar y artística el proceso de composición de música y escritura de las letras del disco The Reminder de Feist, que es el más reconocido de esta artista. Una parte muy importante de este documental y de el proceso en si del disco es el enfoque que se le dio al staff y en especial a una peculiar fotógrafa que le ayudó con todo el aspecto visual en sus presentaciones en vivo y en el arte de el álbum. Es una gran obra documental donde se muestran las aptitudes artísticas y creativas de Feist y de la fotógrafa que la acompaño en toda su gira de promoción.

    





    

Last Days

Last Days del director Gus Van Sant, es una película que representa los últimos días de vida de Kurt Cobain (interpretado por Michael Pitt), quien era vocalista de la reconocida y afamada banda de grunge Nirvana. En esta película a Kurt Cobain se le cambió el nombre a Blake, al igual que a distintos personajes en esta película por que Gus Van Sant temía que Courtney Love (esposa de Cobain) fuera a levantar una demanda. La película se enfoca en como pasó Kurt Cobain sus últimos días, el director logra plasmar su excentricidad paralelamente con la introversión que lo caracterizaba. Me parece una gran película pues el director logra representar por lo último que pasó este gran artista, música y poeta.


Woodstock: 3 Days of Peace & Music

Este es un documental del aclamado y gran festival estadounidense Woodstock. Este documental se dio a conocer en 1970, aunque en 1994 salió una reedición de este documental en DVD con 220 minutos adicionales. Este material demuestra el concierto de Woodstock que tomó lugar en agosto de 1969, que para algunos es el mejor Woodstock que se ha hecho. El documental contiene presentaciones en vivo de The Who, Crosby, Stills & Nash, Santana, Janis Joplin, Jimi Hendrix, entre otros. También se observa el ambiente que se vivió en este masivo evento durante la época dorada "hippie" de los 60's, aunque estos ya eran los últimos momentos de esta gran época. Woodstock: 3 Days of Peace & Music es una gran material documental que muestra la magia, la energía y el rock de los 60's.









 




ODDSAC

ODDSAC es una película experimental de una banda experimental estadounidense llamada Animal Collective dirigida por Danny Perez. Esta película se traduce mejor a un lo que sería un "álbum visual", pues se se juntan imagen y sonido. Cada canción de este "álbum visual" se expresa con imágenes que las acompañan, creando toda una historia algo experimental y extraña a lo largo de la película. Me parece una gran forma de expresión musical y visual por parte de Animal Collective y Danny Perez, la película logra adentrarte en ella y sentir cada canción en esta extraña historia.




























Once

Once es una película dirigida por John Carney. Esta película no se basa en ningún artista especifico, simplemente se aborda la historia de dos músicos interpretados por Glen Hansard y Marketa Irglova cuyos caminos se encuentran inesperadamente por medio de "música callejera". Es una historia llena de música y tintes románticos, donde la meta de ambos músicos amateurs es lograr grabar un demo uniendo sus habilidades y creatividad musical. Me parece una película fantástica por la forma en que se plasman las vidas de estos dos músicos, llenas de música y vida para que con el tiempo se vayan entrelazando formando un bello y sonoro producto.